Nous faisons un voyage culturel à travers Karaikudi, le cadre de la campagne de House of Anagadi pour sa conception


Notre première soirée à Karaikudi était tout simplement poétique. Nous étions arrivés au cœur de la région de Chettinad plus tôt dans la journée, alors que le soleil se couchait, et nous nous asseyions maintenant pour assister à un spectacle de Bharatanatyam de Bhavajan Kumar, l’un des protégés de la célèbre danseuse Leela Samson, qui était également en présence. Alors que Mme Leela présentait son élève et que le petit groupe s’installait sur leurs sièges, une forte bruine s’est lentement transformée en une averse envoyant des jets d’eau dans l’air depuis la piscine à quelques pas de la véranda qui servait également de salle de spectacle. Le bruit de la pluie a formé une toile de fond apaisante à la musique indienne classique et, lorsque Bhavajan a commencé sa performance, sur une chanson qui est un hommage à Lord Nataraja, les airs apaisants d’un azan ont retenti d’une mosquée voisine. N’est-ce pas l’Inde en un mot – une célébration de cultures, de religions, d’art et d’artisanat variés ? À bien des égards, c’est aussi l’essence de House of Angadi, la raison pour laquelle un groupe de cinq journalistes de tout le pays s’est retrouvé dans l’arrière-pays du Tamil Nadu par une nuit délavée de septembre.

Un sari de la série Eternal
Un sari de la série Eternal

Notre voyage avait en fait commencé la veille, qui avait commencé par une visite guidée de l’un des plus anciens magasins du fondateur KH Radha-raman – Angadi Heritage – à Sadashivnagar. Ici, le visionnaire du textile nous a parlé de son parcours et de ses innovations, comme le lin et les khadi Kanjeevarams qui l’ont mis à l’honneur il y a des années. Radharaman est vraiment une profonde réserve de connaissances et a parlé en détail de l’histoire de sa famille, une longue lignée de tisserands datant de 600 ans ; les motifs, motifs et couleurs synonymes de saris Kanjeevaram et les difficultés et défis rencontrés par la communauté des tisserands au fil des décennies. Alors que son équipe exposait certains de leurs saris les plus emblématiques et les plus populaires (y compris « ce » sari en soie d’organza rouge vaporeux porté par Deepika Padukone pour son mariage), il a décrit chaque pièce en détail le tissage, le choix des couleurs, les motifs, le tissu et plus.

Façade d'une maison Chettiar
Façade d’une maison Chettiar

Tissu de tradition
Un peu de shopping a suivi, après quoi nous nous sommes rendus au studio textile d’Angadi à Jayanagar pour voir de première main comment les tissus qui sont transformés en saris et en vêtements sont fabriqués. On nous a donné un cours accéléré sur la façon de lire les modèles informatisés que les artisans utilisent comme guide pour tisser les motifs requis et on nous a montré de nombreux échantillons de tissu qui témoignent de l’engagement de Radharaman en matière d’expérimentation. Par exemple, il y avait des tissages jacquard inspirés de l’ikat, où des motifs similaires à l’ikat sont tissés sur un jacquard sans utiliser la technique du tie and dye, et le khadua Kanjeevaram, où les buttas sont rendus sur tout le sari, plutôt que simplement dans un Région. Cette session immersive a vu les discussions passer de la sanction des métiers à tisser à la praticité du tissu fabriqué en usine et à la manière dont nous pourrions éventuellement avancer en trouvant un équilibre entre les deux. Ensuite, nous nous sommes réunis dans leur magasin le plus récent et tentaculaire, à deux pas du pilier Ashoka, pour de la musique classique indienne et un dîner assis. Notre première journée terminée, nous nous sommes retrouvés le lendemain matin pour notre voyage à Karaikudi, dont l’architecture et la culture constituent la toile de fond de la campagne de la série Eternal, une collection de saris de mariée par le label de design House of Angadi, Advaya.

À l'intérieur d'un manoir Chettiar
À l’intérieur d’un manoir Chettiar

La représentation du bharatanatyam sur la véranda du Bangala, où nous avons séjourné, nous a peut-être donné à réfléchir, mais le reste du voyage s’est déroulé dans le flou. Avec une journée complète en main, nous avons commencé notre visite culturelle de cette charmante ville du Tamil Nadu avec des visites aux manoirs Chettiar dans le quartier.

Les leçons de l’histoire
Avant d’entrer dans le premier manoir où nous nous sommes arrêtés, on nous a donné une brève leçon d’histoire sur la communauté marchande Chettiar. Originaires de Poompuhar, la capitale de la dynastie Chola, les Chettiars ont été frappés par une tragédie : un tsunami a anéanti la vie et la richesse de leurs familles. Ils ont donc décidé de déménager loin de la côte. L’une des multiples régions dans lesquelles ils se sont installés était Chettinad et ils ont gagné le nom de «Nagarathars» ou citadins, car ils avaient migré d’une grande ville. On les appelait aussi Nattukottai (fort de campagne) Chettiars, en référence à leurs demeures ressemblant à des forts.

Un sari de la série Eternal
Un sari de la série Eternal

Il est de notoriété publique que les maisons Chettiar sont opulentes, mais rien ne peut vraiment vous préparer lorsque vous y entrez. Conçu avec des carreaux texturés colorés importés du Japon, d’Italie et d’ailleurs sur les murs, des carreaux Athangudi joyeux et vibrants sur les sols, des piliers en bois de teck massif sur toute la longueur de leurs cours ouvertes et des portes et encadrements de portes en bois finement sculptés, il est frappant que les hommes, qui ont beaucoup voyagé, ont accordé tant d’attention à l’artisanat et à la décoration et ont ramené ce qu’ils avaient vu lors de leurs voyages pour l’intégrer dans leurs propres maisons.

Un sari de la série Eternal
Un sari de la série Eternal

direction de conception
Si vous cherchez de l’inspiration pour le design, vous êtes sûr de la trouver à la pelle à Karaikudi. Il est facile de comprendre pourquoi Radharaman a été si ému par l’architecture et l’esthétique de ces manoirs majestueux pour en utiliser un comme cadre pour la campagne Eternal Series. La campagne présente des modèles drapés dans des Kanjeevarams exquis de la collection et les capture appuyés contre les cadres de porte, se prélassant dans la cour et reposant sur les chaises antiques de grand-père.

Un sari de la série Eternal
Un sari de la série Eternal

L’ordre du jour était ensuite la visite d’une fabrique de tuiles où sont fabriquées les célèbres tuiles Athangudi. Là, nous avons vu un homme âgé verser habilement et avec confiance des colorants colorés dans un moule pour créer les carreaux. Après cette démonstration, nous nous sommes rendus dans un somptueux bungalow, où nous avons dégusté un repas élaboré à base de feuilles de bananier, généralement servi lors des mariages Chettiar. La cuisine de Chettinad fait beaucoup parler d’elle et est facilement accessible à Bangalore. Cependant, ce que vous vendez dans la ville n’est qu’un simple teaser de la vraie affaire, que vous ne pouvez expérimenter que dans la région d’où elle est originaire. Nous avons terminé notre déjeuner avec quelques achats d’antiquités au bazar historique de la ville, où nous nous sommes approvisionnés en ustensiles de cuisine en émail, qui étaient traditionnellement offerts aux mariées Chettiar dans le cadre de leur dot.

Nous sommes retournés à Bengaluru tôt le lendemain matin, avec un nouvel intérêt pour la culture Chettinad – au-delà de sa cuisine et de ses saris en coton, à son architecture, son design, son histoire et ses coutumes.

L’écrivain a visité Karaikudi sur l’invitation de House of Angadi.

Laisser un commentaire